sábado, 28 de fevereiro de 2009

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The Book of Eli

the_book_eli_capaHá quem diga que o ator Denzel Washington está com sua agenda cheia de compromissos e muito trabalho.
E depois do seu último filme The Taking of Pelham 123, 2009. Venho a descobrir que o mesmo já nem é mais o último.
Pois vem por aí sim, o seu último filme, The Book of Eli.

O novo filme dos diretores gêmeos Allen e Albert Hughes (Do Inferno), apesar dos irmãos serem novos no ramo cinematográfico, tenho que concordar na categoria, …nome de peso para seus curriculuns. Sim, pois qualquer outro ator de hollywoodiano tem de presevar nome e imagem. E se Denzel Washington aceitou tal personagem e os irmãos “Hughes”, então é porque realmente devemos esperar algo de muito bom do filme.

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The Book of Eli, ganhou a sua primeira fotografia (ao lado), digamos meio pós-apocalíptico. Calma cinéfilos, não é nenhuma foto tirada do filme Eu Sou a Lenda.

O thriller conta também com os atores Gary Oldman, Mila Kunis e Ray Stevenson. Washington fará Eli, um herói solitário que combate nos EUA para trazer à sociedade o conhecimento que pode ajudá-la a alcançar a redenção. Oldman faz o déspota de uma cidadela improvisada que planeja se apoderar do tal livro de Eli, que contém a chave que pode salvar a todos. Stevenson é o assassino despachado para caçar o herói.

O roteiro é de autoria de Gary Whitta. A produção é de Joel Silver e de Washington. O filme sai em 15 de janeiro de 2010 nos EUA. No Brasil, em 2 de abril do ano que vem.

Já estou ancioso para assistir! (risos)

sexta-feira, 27 de fevereiro de 2009

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Vingador do Futuro (Total Ricall) 

total_recall_capa

Já algum tempo que venho lendo e recebendo notícias de um possível retorno deste mais um clássico de ficção científica da década de 90.
E como a onda hollywoodiana é agora com filmes remake, então porque não não trazer de volta o famoso Kuato?!

Ideia na verdade já circula em Hollywood há anos, o remake de O Vingador do Futuro (Total Recall, 1990) parece que agora vai sair da gaveta e finalmente entrar no cinema. A Original Films do produtor Neal H. Moritz negocia para assumir o projeto para a Columbia Pictures.

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Um dos filmes de ação e ficção científica essenciais dos anos 90, dirigido por Paul Verhoeven (Tropas Estrelares e O Homem sem Sombra), e inspirado no conto de Philip K. Dick "We Can Remember It for You Wholesale", O Vingador do Futuro colocava Arnold Schwarzenegger no papel de um sujeito que descobre ser agente duplo e é perseguido até os confins de uma colônia em Marte. Sabe-se lá o porquê!!

No anúncio oficial, Moritz disse que espera que a tecnologia atual, em matéria de efeitos visuais, possa ajudar a renovar O Vingador do Futuro de 1990. Ou seja: podemos mesmo esperar um Sr. Kuato criado em CGI...

Será que vai dar certo não vermos Arnold Schwarzenegger em carne e osso?!

segunda-feira, 23 de fevereiro de 2009

einsdj

Drops em Máquina Mortifera 5

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E ainda na sala de justiça, encontra-se o que promete muito ser um grande projeto audacioso.
E como preciso dar aos cinéfilos a notícia de um post quase nada agradável, aqui vai: Pois Máquina Mortifera 5 está pra lá de parado!

E parecendo não ser suficiente, o diretor Richard Donner e o produtor Joel Silver parecem não estarem se entendendo, e em cima disso está uma geração de picuinhas.

Richard Donner é indiscutivelmente o diretor de uma das séries mais celebres e famosa de Hollywood.
O diretor [Donner], disse em entrevista ao Los Angeles Times que a possibilidade de Máquina Mortifera 5 ter os astros Mel Gibson e Danny Glover em seus papéis originais é basicamente zero.

Bom, a esperança é a última que morre. Já foi alguma coisa Donner não ter afirmado com certeza.

E ainda para não deixar dúvidas e entre-linhas em sua entrevista, Donner ainda explicou o porque de não acontecer o 5º filme.

richard_donner

“Mel o dispensou,” disse Donner. “Eu gostaria de pensar que Mel o dispensou porque eu não estava envolvido. Conhecendo Mel, eu gostaria de pensar isso. Isso é algo que ele faria? Com certeza seria.”
“Joel Silver tentou me cortar. Ele tentou fazer o filme acontecer, mas fez questão de esperar até meu contrato expirar. Sabe, é típico do cara.Um cara que nem estava por perto quando nós começamos. Ele chegou mais tarde.”
É muito ruim na verdade, porque Channing Gibson, que escreveu o quarto, e Mike Riva, designer de três deles, eu e Derek Hoffman tinhamos uma história incrivelmente forte para o quinto filme. Mas não nos foi dada a oportunidade e talvez eu tivesse convencido Mel a participar. Mas a Warner escolheu ir para o lado de Joel Silver.”

Como os cinéfilos bem sabem, gosto sempre de expor a minha opinião pessoal. E digo: A respeito da história duvido muito. Isto está me parecendo que Donner esteja querendo ganhar uma certa moral em cima do produtor Joel Silver. Agora sobre Mel Gibson querer voltar ao filme por causa dele, também acho muito duvidoso. Afinal de contas, Mel Gibson está querendo continuar seguindo a carreira de diretor.

Bem, e parecendo não ter fim as más notícias, o roteirista do Máquina Mortifera 4 por sua vez também foi entrevistado. E na mesma explicou e afirmou o porque NUNCA teríamos um quinto filme da séria. Segue abaixo a má notícia:

jonathan_lemkin

“Perguntado sobre a possibilidade de a Warner produzir um Máquina Mortífera 5, o roteirista do 4º filme da série, Jonathan Lemkin, disse que o filme nunca deve acontecer. O motivo? Segundo ele, nenhum produtor de cinema no mundo vai se arriscar a colocar Mel Gibson num filme de grande orçamento depois de o ator ter falado mal dos judeus publicamente em 2006, quando foi preso por dirigir embriagado, numa história que ganhou destaque no mundo todo. O medo é que, devido à imagem ruim que o ator conquistou, um filme estrelado por ele possa ser boicatado e gere um grande prejuízo. Isso para não falar que muitos dos produtores de Hollywood são judeus e não devem ter ficado nada felizes com as declarações de Gibson.

Perguntado ainda se escreveria um suposto Máquina Mortífera 5 se a Warner o convidasse para o trabalho, Lemkin afirmou que não saberia responder. O roteirista é de família judia.”

Pergunta cinéfilos: Vocês acreditam que a poderosa “Warner Bros” aceitaria apostar milhões de dólares no polêmico Mel Gibson numa superprodução?!

Bem pessoal, como disse no ínicio, as notícias realmente não são nada boas. Mas como nós humanos temos a 5ª maior essência (esperança), então que esta seja a última a morrer.
Cruzemos os dedos desde agora!

pdc

Rambo IV, eu vi agora!

rambo_capaSimplificadamente falando, relativamente, dependendo do gosto é claro, um bom programa e um “bom” filme para se assistir substituindo tranquilamente programinhas água com açúcar de fins de semana e novelas Globais com os mesmos atores e histórias da semana.

Importante destacar que, desde que, não tenhamos a companhia de nenhum menor de 18 anos. Pois mesmo eu gostando de filmes violentos, Rambo IV, 2008 se superou em cenas violentas. Até cativando e compensando a história um pouco fraca.

Pois cinéfilos confesso que este post está mais para uma confissão do que retratação. Mas é verdade, depois de anos, finalmente assisti Rambo IV. E confesso novamente que fiquei um pouco surpreso com alguns bons aspectos no decorrer do filme, deixando de lado alguns deslizes na direção e no roteiro de Stallone.
Eu não acreditava no projeto desde que fiquei sabendo do ínicio da préprodução. E senti a mesma coisa em relação ao Rock Balboa, 2006. Até hoje não visto.

rambo_foto

Me peguei pensando sobre o mesmo quando assisti na TV o trailer do remake Sexta-Feira 13, 2009. E pensei: Porque não assistir Rambo IV?... Já que graças aos produtores, não é um remake!
Não assisti no cinema e muito menos aluguei na locadora, e sim acabei assistindo no “Telecine Premium”, como sendo lançamento.
O retorno de John Rambo (Sylvester Stallone) às telas depois do que pensávamos ter sido o último é também uma volta à velha forma do ex-boina verde, só que com diferencial, 62 anos, vários “Botox” e algumas rugas. (risos)

O que gostei na verdade foi que assistir Rambo IV praticamente me remeteu quase que de imediato a uma noite qualquer de VHS. Em mais ou menos 1986, quando nosso pai ainda locava a então novidade, o vídeo cassete.
Também mais ou menos aos doze anos, quando assisti Rambo II - A Missão, no então também VHS alugado. Bons tempos aquele!
E vinte anos depois, posso dizer que me rendi e deixei pra lá a descrença, e acabei reencontrando John Rambo.
Mesmo a idade não ter poupado Stallone e ele não ter poupado esforços em aplicar tanto Botox. Stallone me surpreendeu de certa forma como roteirista e diretor, apesar do escorregão como diretor em certas cenas.
Claro que não se pode classificar Rambo IV em “Não assista, é de morrer...”. Seria uma injustiça da minha parte, já que existem filmes muito pior.

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E vendo ele [Stallone] em Bangkok quase que perdido. Mas na verdade escondido em meio a que ele pensava ser uma tranqüilidade. Estava na verdade era fechando os olhos para tudo aquilo de errado a sua volta.
Acredito não ser necessário colocar para os cinéfilos a sinopse do filme. Até porque quase, se não todos já devem ter assistido o filme. E eu quase que o último, se não for o último. (risos)

Concordo com qualquer cinéfilo, Rambo IV não um filme de indicação ao Oscar e sim de qualquer substituição dominical e semanal.
O filme é bom para voltarmos no tempo e relembrarmos de John Rambo da década de 80. Um filme simples, direto e de muita ação e muita violência!

E se é que alguém ainda não assistiu, deixo o trailer abaixo como sendo talvez, um motivo para deixar de lado aquela novela das 20hs ou aquele cara de alguns quilos a mais do domingo à tarde.


Sem grandes novidades para Heath Ledger - Coringa.

“Agradeço à Academia e a Christopher Nolan, por terem dado a Heath a liberdade de criar e explorar esse louco personagem. Esse prêmio sela a sua determinação em ser aceito por todos vocês e também por essa indústria”.
“Pai, Kim Ledger”

Acredito que usar como começo de texto... “Como era esperado, ou eu já sabia...”, ambas passam uma certa superioridade aos demais. Sendo assim, prefiro começar dizendo: Parabéns Heath Ledger por este prêmio de melhor ator coadjuvante. Eu e vários outros cinéfilos pelo mundo não sabíamos, mas todos nós torcemos muito para que ganhasse este tão merecido Oscar 2009.

E para quem ainda não sabe (que acredito não existir ou serem muito poucos). Na noite de ontem o ator Heath Ledger recebeu sim o Oscar 2009 de Melhor Ator Coadjuvante pelo personagem “Coringa”, em Batman – o Cavaleiro das Trevas, 2008.

A então Academia do Oscar, até então, não havia confirmado quem realmente receberia o prêmio caso Ledger ganhasse o prêmio. E por não ser de costume da própria entregar o prêmio há não ser ao vencedor, abre-se sim uma exceção em casos de falecimentos. Como neste caso, que o prêmio é e foi entregue a parentes mais próximos além da filha, que foram então receber o prêmio, o pai Kim Ledger, a mãe Sally Ramshaw e uma das irmãs mais velha, Kate Ledger.

“Ele era uma alma cheia de compaixão e inspirou nossas vidas. Estamos honrados em receber esse prêmio em nome dele e nos sentimos orgulhosos pelo que ele atingiu”.
Mãe, Sally Ramshaw

Diga-se de passagem que Heath Ledger recebeu além do Oscar também venceu o Globo de ouro. E ontem é claro venceu o Oscar póstumo de Melhor ator Coadjuvante, sendo o primeiro ator a vencer nessas condições.Como eu mesmo já mencionei não se sabe onde Ledger buscou tanta inspiração para nos presentear com este tão marcante Coringa. Mas seja onde for que ele [Ledger] tenha se inspirado, acabou deixando não só Jack Nicholson o também e primeiro Coringa para trás no esquecimento junto dos outros demais concorrentes na noite de ontem.

"Estou muito feliz em receber o Oscar em nome de “sua linda Matilda”.
Irmã, Kate

E junto de tantas premiações e homenagens à Heath Ledger, acredito também ser uma ótima notícia para a produção de Batman – O Cavaleiro das Trevas. Pois o filme acaba de ser relançado nos cinemas do mundo inteiro nas salas convencionais IMAX. Superando assim a almejada marca de arrecadação de 1 bilhão de dólares.Com esta marca, digamos pouco simbólica (risos), o Homem Morcego entra para o hall formado por outros quatro filmes de 1 bilhão. Sendo: Titanic (1, 842 bi), O Senhor dos Anéis – O Retorno do Rei (1, 119 bi) e Piratas do Caribe: O Baú da Morte (1, 066 bi).

É cinéfilos confesso que gostaria de escrever muito mais sobre este que se tornou um enorme ator, Heath Ledger.Mas depois de premiações e vários cifrões, acredito eu que não seja necessários escrever mais nada. Não é verdade?!

quinta-feira, 19 de fevereiro de 2009


Na dúvida o Oscar vai para... o Coringa!

Primeiramente, me desculpem a ausência!

Começo dizendo: Isto realmente é um absurdo!
Morto si Oscarizado, não tem direito a receber o prêmio. E se receber, não pode fazer o que bem entender.

E este vem a ser o caso do ator Heath Ledger, indicado ao Oscar 2009 de melhor ator coadjuvante por Batman – O Cavaleiro das Trevas 2008.
Calma, eu explico este ato inteligente e prático hollywoodiano.

Ledger realmente ganhando o Oscar de melhor ator coadjuvante no próximo domingo (23/02), a estatueta será entregue a sua filha, Matilda Rose Ledger.
E devido à aproximação do evento, a família e os amigos do ator fatalizado, fazem uma campanha incansável para que a filha de apenas três anos receba o troféu.
Diga-se de passagem, que parente próximo do mesmo, sendo viúva (o) e/ou primogênito mais velho (a) suba ao palco para receber a estatueta.Mas neste caso, Matilda Ledger vai contra aos princípios abestalhados Hollywoodianos da então Academia do Oscar (grande #&?%), por não ser apta a assinar um acordo de posse do prêmio e por não ter maior idade, 18 anos.

Então resumindo: Eu estudo trabalho e sou pago por um trabalho. Sou fatalmente levado pelo destino (morto), sou indicado a um prêmio e meu primogênito não pode receber em meu lugar porque não saber escrever.
Por estarem sofrendo desde já com tais cobranças da família e amigos, a Academia do Oscar vem com explicações um tanto muito pouco convincente.
O tal “cuidado” vem a ser como uma forma de inibir a possibilidade de um mercado negro de troféus. O que não é negro hoje neste mundo?!
Eu vencedor do Oscar, me comprometo assinando tal documento, que não irei revender o mesmo antes de fazer uma oferta à Academia. Sendo a mesma de R$ 1 dólar, que hoje vale quase nada!Mas por quê?... Então na verdade não ganhei nada. Me emprestaram!

Mas ainda assim existe uma luz no fim do túnel. Com uma exceção da Academia: Heath Ledger, talvez devido à pressão mundial, Ledger vencendo o Oscar 2009 (já ganhou), a mãe de Matilda é quem receberá o prêmio. E por assim dizer, terá de guardar o mesmo por 15 anos até que a filha Matilda atinja a maior idade e decida o que fazer com o prêmio. Guardar ou devolver o dito “ganhado” à Academia do Oscar.

Então pessoal, não creiam em tudo aquilo que é ganho. Nem tudo pode ser nosso, isso é fato. Agora o prêmio da Mega-Sena,... Esse sim, ninguém me tiraria. Muito menos uma estatueta banhada a ouro. Ainda mais se eu estiver morto!
Afinal de contas, não terei mesmo aqueles zeros a mais no próximo cachê.

Na minha opinião,... não deixa com ninguém. Enterra junto com o Coringa!
Pois ele é mesmo insubistituível!

terça-feira, 17 de fevereiro de 2009


Transformers: A Vingança dos Derrotados

Para quem ainda não sabe (que acho muito pouco provável), chega ainda este ano às telonas a seqüência mais aguardada pelos cinéfilos.
Transformes: A Vingança dos Derrotados

Desde que o diretor Michael Bay decidiu logo ou ainda na pré-produção manter segredo absoluto e até mesmo de estado (certo ele!), tem sido muito difícil para nós fãs tentar imaginar, e pior ainda, tentar saber o que exatamente esperar do filme.
E mesmo tendo esta ferramenta poderosíssima que é a internet, o projeto Transformers 2, por assim dizer, foi e está muito bem guardado! E a mais de sete chaves!

Mas hoje amanhecemos com uma ótima notícia. Talvez por pena ou somente para nos deixar ainda mais curiosos e ganharmos forças para aguardar um pouco mais.
A equipe de produção liberou para os “internautas”, nós, o trailer oficial de Transformers: A Vingança dos Derrotados.
Calma, são exatamente uns míseros 31 segundos, na tentativa talvez de aquietar um pouco a alma dos aflitos. (risos)

Então pessoal, chega de papo e vamos ao que interessa!

segunda-feira, 16 de fevereiro de 2009


Piratas do Caribe 4

E temos aqui mais um projeto na “Sala de Justiça”.
Piratas à vista!
A poderosíssima em entretenimento e muitos dólares em mãos, está dando ínicio a seqüência de “Piratas do Caribe 4”.
Eu particularmente não posso dizer e muito menos concordar ou não com tal seqüência. Pois o terceiro filme me serviu para uma coisa: Me tirar a insônia aos 40 minutos de filme!
E como tudo em nossas vidas é uma questão de gosto (não a minha pelo 4º filme), acredito que esta notícia é muito boa para a grande maioria dos cinéfilos e amantes de Piratas...Como não poderíamos deixar de comentar também, tudo indica que quem estará à frente da direção é o “compadre” do ator Johnny Depp, o diretor Tim Burton. E não Goe Verbeski (diretor dos três primeiros).

A única certeza por enquanto neste projeto é de Johnny Depp (Jack Sparrow).
E como neste ínicio de 2009 o cinema é de re-contos (prelúdios), o 4º filme deverá contar com e sobre a verdadeira história de “Jack Sparrow”, como o próprio construiu a caxanga e roubou o “Pérola Negra” de “Barbossa”, (Jefrey Rush).E por assim dizer, a Walt Disney e os roteiristas acabaram deixando de fora o romantismo do casal “Orlando Bloom e Keira Knightley” de fora. Sendo assim, Johnny Depp (Jack Sparrow) será o único protagista no filme, até o momento.

Portanto cinéfilos, teremos novamente Jack Sparrow em Piratas do Caribe 4, bebendo muito rum e arrumando confusão sozinho.

Prometo dormir bastante antes de começar assisti-lo! O ruim serei eu tendo que assistir o filme até o fim e sem sono. (risos)

domingo, 15 de fevereiro de 2009


The Taking of Pelham 123

Neste exato momento escrevendo para os cinéfilos de plantão ao som de “Will Smith – Gettin’ Jiggy Wit It”, falaremos do mais novo filme de “John Travolta e Denzel Washington”, “The Taking of Pelham 123”.
Levante a mão agora quem nunca sonhou em assistir estes dois grandes atores contracenando no cinema!Eu estou com ambas levantadas!!

Dirigido por “Tony Scott” (Déjàvu), começo dando os parabéns a Tony por este presente ao público.
É quase que nós assistirmos “Stallone e Schwarzenegger” juntos no mesmo filme. Ta bom posso ter exagerado um pouco! (risos)
E porque não iria dar certo?!... Já que este tipo de “casamento” entre grandes atores já foi feito antes, com os atores “Al Pacino e Robert DeNiro” e tendo como papel secundário o ator “Val Kilmer”, o trio em “Fogo Contra Fogo (1995)”, não é verdade?
E, diga-se de passagem, deu certo!
Rogo que grandes diretores, assim como Tony, consigam cada vez mais este bem feito. Porque vocês têm que concordar comigo: Esta tática é bilheteria na certa! E muitos dólares no bolso. Deles...! Mesmo que o filme não seja bom. (risos)Claro que isto também é muito pouco provável, já que os grandes atores tem como dever zelar o nome e a imagem. Sendo assim, é óbvio que não entrarão em uma barca furada.
The Taking of Pelham 123 na verdade é um homônimo de 1974, sendo o mesmo agora um remake para 2009.

Ainda com elenco desconhecido, a não ser John Travolta e Denzel Washington. Quem participará também deste já considerado por muitos um clássico, é o ator James Gandolfini (Família Soprano), também com um papel secundário como o de Kilmer. E por falar em Gandolfini, o último trabalho com Tony Scott, se não me engano, foi em 1993, no filme “Amor à Queima-Roupa”. James Gandolfini vem a ser mais um parceiro do diretor Tony Scott.


Não preciso nem dizer que estou torcendo por este, e que brevemente quero estar postando aqui ótimos elogios.

Este trio está prometendo e muito!
Que assim seja...!

sábado, 14 de fevereiro de 2009

Te Pego lá Fora

Sessão da Tarde!
Censura?... 20 anos atrás.
Te Pego lá Fora (1987)
Super clássico da Sessão da Tarde! Sinceramente não lembro de ter assistido esse filme sem ser na Sessão da Tarde.

Este é o filme que chamo de “Sansão e Golias”, que explora quase se não for todos os atributos infantis da nossa época. Nossa?!
Sim, porque se você está lendo este post, então provavelmente você tem mais de vinte anos e entende o que eu digo.O filme trata das diferenças e coragens entre os rapazes e a necessidade de reputação para os demais colegas e gatinhas, usando apenas o humor negro extremamente inteligente. Não deixando nada a desejar!

Te Pego lá Fora (Three O’Clock High), figurou como novidade na própria Sessão da Tarde na década de 90, e agradou o publico em geral de adolescentes a adultos.
E tudo isso porque o público não queria estar na pele daquele pobre coitado responsável pela cantina da escola.
Totalmente arrependido de ter tocado naquele cara mal encarado, rústico e brutamontes, "Jerry Micthell" passa a Sessão da Tarde de aula correndo e pensando em como se livrar da tal promessa do brutamontes: Te Pego lá Fora!
E os ponteiros do relógio da escola nunca foram tão rápidos como os daquela tarde que também fora rápida.

Mas quando Micthell consegue aquilo que parecia ser impossível no fim do filme, encarando e dando o mal encarado e dando-lhe uma porrada, todos gostariam de estar no lugar de Micthell.
Pois são exatamente esses sentimentos conflitantes que estão em Te Pego lá Fora.
Um filme que retrata muito bem estes conflitos na mente de Mitchell durante as curtas horas que está no colégio.

O filme conta também com um elenco pouco conhecido, mas de talento que ajudaram e muito levando ao sucesso das tardes.

Elenco: Casey Siemaszko (Jerry Mitchell), Anne Ryan (Franny Perrins), Richard Tyson (Buddy Revell), Stacey Glick (Brei Mitchell), Jonathan Wise (Vincent Costello), Jeffrey Tambor (Sr. Rice), Philip Baker Hall (Detetive Mulvahill), John P. Ryan (Sr. O'Rourke), Liza Morrow (Karen Clarke), Scott Tiler (Bruce Chalmer), Guy Massey (Scott Cranston), Theron Read (Mark Bojeekus), Mike Jolly (Craig Mattey) e Mitch Pileggi (Duke Herman).

Então adolescentes de sangue quente,… muito cuidado em quem vocês tocam! (risos)

sexta-feira, 13 de fevereiro de 2009

Filmes de Ação

Cinéfilos, eis que aqui que estou novamente postando para vocês os “10 Mais...”.
E desta vez são “Os 10 Mais Filmes de Ação”!
Na verdade o que se entende por filme de Ação?
Não sabe?... Eu explico.

Um filme de ação ou o mesmo sendo de ação é um gênero de filme que geralmente envolve uma história com atores/atrizes principais. Tendo como contra mão o lado mal. Sendo assim, definem-se os lados como protagonistas (lado do bem) e o antagonista, (lado do mal).
Pronto, isto já se pode considerar uma base para o começo de uma boa história.
Junto é claro de superprodução com alta tecnologia, uso de efeitos especiais e alguns milhões.

Os 10 Mais Filmes de Ação abaixo, não se trata de nenhum predileto e muito menos por escolhas e opiniões próprias.
E como já havia explicado no meu post anterior (Os 10 Mais Diretores), a lista de diretores e assim como filmes, é enorme. Portanto peço desculpas caso tenha esquecido algum. Ou um filme de ação específico que seja do gosto e que infelizmente não conste entre os 10 Mais.

E ainda assim, também sem seguir uma linha de mais ou menos o melhor, sem desmerecer nenhum filme e muito menos criticas a parte. Usei da mesma colocação no post de Os 10 Mais Diretores. A ordem alfabética!
Então que entre em ação, Os 10 Mais Filmes de Ação.

007 - Cassino Royale (2006)

Sinopse: Baseado no livro do autor Ian Fleming que mostrou pela primeira vez o herói James Bond, ''Cassino Royale'' coloca o agente britânico sendo promovido a 007. Sua missão: durante uma partida de pôquer, evitar que milhões de dólares caiam nas mãos de um financiador do terrorismo.

Meu nome é Bond, James Bond.
Quem não conhece esta famosa frase? Quem tem hoje no mínimo 15 anos de idade e disser que não conhece ou nunca ouviu, então não é deste planeta.
Começamos com a pergunta: O que é Frivolidade?
Fri.vo.li.da.de Feminino.
1. Condição, característica ou estado do que é ou se assemelha a algo frívolo.
2. Algo de pouco valor.

Esta palavra tem tudo haver com 007 – James Bond. Pois Frivolidade refere-se a tudo o que sempre soubemos do James Bond a mais de 20 filmes (mais ou menos 20 anos). Neste tempo e junto da fravolidade, inclui a maneira como James Bond pede o seu Martini, o que o seu relógio Omega faz e o seu nome que ninguém consegue esquecer. Pois “meu nome é Bond, James Bond”, é era dito repetidamente durante as duas horas de filme. Resumindo, o personagem se construiu em cima de trejeitos.

Pois 007 – Cassino Royale, faz todo sentido em chamá-lo de reinvenção.

O vigésimo primeiro filme que apresenta o ator Daniel Craig no papel a serviço de sua majestade.
Mas porque reinvenção? Porque James Bond não está ali a fim de sugar as características de Craig como fez os seus outros cinco antecessores. Pois Daniel Craig que se transforma no personagem.
E para quem gosta, há muita ação no filme, do tipo vertiginosa, brigas a metros de altura, pega-pega em pista de avião, prédios desabando, etc. Não se esperava outra coisa do diretor Martin Campbell (007 – Contra Goldeneye e Limite Vertical).
A única lembrança deste 007 a dos outros vinte filmes é o Smoncking e a pistola.

Finalmente (pra quem não curtia), podemos dizer que este é um ótimo motivo para esquecer James Bond usando aparatos tecnológicos Aláh Guerras nas Estrelas e De Volta Para o Futuro (que também gosto muito).
Este sim é o que podemos chamar de um agente secreto mortal. Apanhando, sagrando e até com parada cardíaca. Isso sem contar desarrumado, sujo e escabelado. Incluindo até mesmo dispensar uma bela mulher!

O James Bond de Cassino Royale, se preocupa em cumprir a sua missão, custe o que custar, e sem ajuda do famoso “Q” (que Deus o tenha), tendo em mãos celular Motorola que controla uma BMW a quase 100Km, entre outros aparatos da época.
Este sim é um recomeço de classe, ou de um clássico, 007. E graças à dica do grande diretor Quentin Tarantino.

Será que deu certo?!


A Outra Face (1997)

Sinopse: Sean Archer (John Travolta), um agente especial do FBI vê seu filho ser morto pelo terrorista e psicopata Castor Troy (Nicolas Cage). Durante seis anos Sean perseguiu o bandido até conseguir capturá-lo e descobrir que uma enorme explosão vai acontecer em Los Angeles. Porém, logo depois disso, o terrorista entra em coma e agora Sean, através de uma técnica revolucionária, troca de face com Castor para poder descobrir onde está a bomba. Mas para complicar mais a situação de Sean, Castor consegue sair do coma e agora ele tem o rosto do agente do FBI.
Como escrever sobre este clássico? É simplesmente “Wooismo”. Diretor John Woo!

Este vem a ser o terceiro filme americano de John Woo, e é primeiro verdadeiramente o ápice de sua carreira.
Este filme tem todos os ingredientes do cinema oriental, considerado por vários não cinéfilos um blockbuster americano.
Depois do filme O Alvo, que veio a ser a sua válvula de escape para Hollywood, A Outra Face foi o filme que Woo pode realmente trabalha ao seu gosto, jeito e maneira.Um filme carregado de, digamos, pré-matança. Um anúncio do bem e o mal apontando suas armas na cara um do outro. E é claro, além de usar a mesma cena trazida de “The Killer, (O Matador)”, com a seqüência semelhante, dentro de uma igreja com pombos brancos voando.

Afinal de contas, quem não trocaria de “Face” a fim de buscar quem lhe tirou o seu primogênito. Pois nenhum pai deveria enterrar o seu filho!



Assassinos Substitutos (1998)

Sinopse: Um assassino profissional é ameaçado de morte caso não cumpra um trabalho. Quando se nega a realizá-lo, é forçado a fugir para defender sua vida, contando para isso com a ajuda de uma bela falsificadora de documentos.
Dirigido por Antoine Fuqua (Dia de Treinamento) e com Chow Yun-Fat e Mira Sorvino no elenco. Este é um filme com alguns diferenciais dos filmes de hoje, 10 anos depois.

Além do mocinho e a moça bonita, temos a máfia chinesa. Que resolve quase, se não for tudo, com mandados de morte. Sem si quer nenhuma explicação!
Isso ajuda e muito em filmes ação. E já que não tem muito roteiro (bate-papo), então o negócio é mandar bala mesmo.
E curioso que a máfia chinesa trabalha com um serviço diferenciado.
Algo que podemos chamar de “válvula de escape”. Se você foi mandado para cumprir um serviço e o mesmo não foi feito. Daí entra em ação os "Assassinos Substitutos" para dar conta do trabalho. Que na verdade serão dois, o seu e o deles, eliminar você!
Assassinos Substitutos é simples, direto, sem rodeios e o principal: sem papo.

Deixando-nos assim, a mercê de muita ação e tiroteio.
Pois então abaixem a cabeça, pois bala não tem endereço.


Duro de Matar (1988 - 2007)

... Vilões falecidos que o diga! John McClane é Duro de Matar mesmo!
McClane é mais que especialista em se safar de situações, que aos nossos olhos é sem nenhuma esperança. E pra completar, quando a munição está no fim ele não erra um tiro.

Em sua última aventura, ou melhor, ação (Duro de Matar 4.0). McClane salvou a economia dos Estados Unidos (seria bom se fosse verdade). Pilotou helicópteros, dirigiu uma carreta, saltou de um caça e usou uma ponte que desabava como escorregador. Acredito que cansado de tanta facilidade, no final atirou em si mesmo. (risos)

John McClane, como é visto desde Duro de Matar 1 (1988), não descrimina ninguém seja qual for a situação. Tanto para negros ou brancos!
Ele dá sim é porrada sem distinção de cores ou raça. Ta errado leva chumbo ou soco!
E para a alegria das mulheres que sempre reclamam por direitos iguais, McClane esmaga a asiática com um carro, mas não sem antes arrancar uma mecha de cabelo dela, atirá-la contra uma estante e golpear a “pobre” com um monitor.

É pessoal, sem mais escritas sobre este exemplo de detetive/policial. Que se possível, sirva ao menos de idéia para essa nossa policia brasileira. Se não for de exemplo!

Porque, John McClane é gente faz!


Fervura Máxima (1992)

Este é o verdadeiro filme que gostaria de postar na categoria “Assista antes de Morrer”. Mas Fervura Máxima também não poderia ficar de fora da seção “Os 10 Mais...”. Então tive de usar um método um tanto ultrapassado. Uni-du-ni-te!

E como esta seção venceu, prefiro deixar vocês curiosos em pelo menos assistir o trailer deste clássico oriental. Feito por ninguém nada celebre!Em Fervura Máxima (1992), de John Woo (o nada celebre), primeiramente devemos prestar atenção em três personagens.

O primeiro é um detetive que possui um nome engraçado de “Tequila” (Chow Yun-Fat), determinado a se vingar do colega morto em um tiroteio. Há também Tony (Tony Leung Chiu-wai), policial infiltrado numa quadrilha de traficantes de armas disposto a descobrir o esconderijo do carregamento. Já o terceiro personagem não é interpretado por nenhum ator, mas pode-se afirmar que ele domina o filme por completo, do começo ao fim. John Woo!

Neste mundo quem empunha uma arma manda. Resumi-se praticamente: Com uma arma na mão é o Super-Homem. Com duas é Deus!
Quantos tiros são dispados em Fervura Máxima?... Mil?... Dois mil? Isso é impossível dizer.

A violência é constante e imprevisível. Números de baixas é enorme.
Agora use a imaginação e aplique tudo isso a muita câmera lenta (slow montion), muito tiro sem tempo para recarregar as armas (sim, “as”, porque sempre são duas), e muita, mas muita coreografia, de sacar a arma até o cair do morto.
É o filme que se vibra do ínicio ao fim. Mesmo com os créditos em mandarim!

John Woo usa e abusa literalmente da 7ª Arte. Brindando-nos com este entretenimento que é o cinema. O melhor que Woo sabe fazer é muita ação!


Missão Impossível III (2006)

M: I: III - Graças a Deus um dos poucos filmes que me arrependo de não ter assistido no cinema. Talvez por não ter acreditado no trabalho do diretor J.J. Abrams.
J.J. Abrams, quem é?... Criador e diretor de alguns episódios do seriado “Lost”.
Lembro em ter criticado bastante, um diretor de seriado no cinema!
Não preciso nem dizer que levei um tapa de luva. E continuo levando todas as vezes que assisto novamente a este belo filme em história e ação.

O filme que é quse que totalmente rodado de trás para frente (flashback). E começando nos dando uma prévia do que será a ação durante. O mesmo começa pelo final e com perguntas sem respostas.
E para termos estas respostas, somos quase que obrigados em assistir Missão Impossível. Quem dera que todos os filmes fossem obrigação em assistir como este. E que prazer em levar tapa de luva de J.J Abrams. Nossa!
O filme por fim, ou melhor, no começo para explicar o porquê deste que parece sim ser o final. E nos deparamos com Ethan Hunt iniciando uma família.

E como o próprio título e os filmes anteriores já dizem: Missão impossível.
Este é o filme vertiginosamente que nos deixa sem fôlego por vários segundos. E desde o ínicio!
Esqueça quase tudo sobre filmes de ação que você tenha visto. Menos os do John Woo. (risos)

Pois então embarque nesta ação. E se descobrir o que é “O Pé de Coelho”, por favor, compartilhe conosco.


Máquina Mortífera (1987 - 1999)

Martin Riggs e Roger Murtaugh – Desta dupla quem é a “Máquina
Mortífera”, não se sabe ao certo.
Agora de uma coisa temos certeza! Juntos eles são uma máquina que realmente mastiga qualquer bandido, seja ele qual for.Esta ótima série que deu ínicio em 1987 foi de enorme sucesso, no fim da década de 80. Depois foi sucesso também na dédaca de 90. E tudo nos leva a crer quem vem por aí um quinto filme.

Martin Riggs (Mel Gibson) não é um policial comum. Ele é um "Mad Max" que se tornou um maníaco, um homem cuja destreza para matar e vocações suicídas o transformam por assim dizer, numa "Máquina Mortífera" para qualquer um que esteja tanto contra quanto a favor. Roger Murtaugh (Danny Glover) é um tranqüilo detetive da homicídios, que ama sua família, tem uma bela casa, e espera uma boa aposentadoria que não quer perder. Imagine o susto de Murtaugh, quando descobre que seu novo parceiro será alguém que não tem nada a perder: o desvairado e desprezado Martin Riggs.

E assim deu-se ínicio esta saga quadrilógica Máquina Mortífera. E juntos vieram a cada filme tornandos-e uma família, sempre se preocupando um com o outro e protegendo.
Ambos acolhidos pela amizade que só vem a crescer encaram o seu trabalho perigoso com a ajuda de Leo Getz (Joe Pesci) e Lorna Cole (Rene Russo).Daí simplesmente não tem pra nenhum vilão!

E pra ficar melhor somente Leo empunhando uma arma e peitorando um distintivo. (risos)


O Alvo (1993)

Não sei se alguém ou algum cinéfilo tem acompanhado, mas venho constantente postando e escrevendo sobre o diretor John Woo.
E quem ainda não conhece ou não acredita na capacidade deste pequeno oriental dirigindo câmeras e atores, aqui vai mais um filme deste mestre em filmes ação.

Chance Boudreaux (Jean-Claude Van Damme) é um estivador que trabalha no cais de Nova Orleans (EUA), e que ajuda Natasha Binder (Yancy Butler), uma advogada, a encontrar seu pai desaparecido. Em sua investigação Chance descobre uma quadrilha que negocia pessoas, caçando mendigos e ex-combatentes na própria cidade. Afim de satisfazer seus egos com uma “brincadeira” nada peculiar.
É onde Chance decide combater Emil Fouchon (Lance Henriksen), o chefe do negócio, e seus capangas, onde negocia uns miseros e vários mil dólares.E Chance entra como principal alvo para a quadrilha mafiosa que não poupa balas e contranto outros ex-parcipantes deste jogo macabro.

Van-Damme quem trouxe Woo para hollywood para dirigi-lo neste trailer. E Woo não poupou esforços presenciando tanta tecnologia ainda desconhecida em Hong Kong, país de origem.
Quem ainda não assistiu o seu filme anterior “Fervura Máxima, 1992”, assista. E tente imaginar quanto John Woo gastou no filme. Depois assista “O Alvo” e coloque cinco vezes o mesmo valor sobre o mesmo.
Isso mesmo! O Alvo foi 5x mais caro que o Fervura Máxima. O baixinho literalmente usou e abusou da produção.Recheado de lutas bem coreografadas, câmera lenta (slow motion) e muito tiroteio.

Isto é “Wooísmo”!


O Matador (1989)

Não é querer ser chato. Mas já está mais do que comprovado que sou realmente fã deste diretor, John Woo.
Este que já foi postado por mim na categoria “Assista antes de morrer...”, é verdade. Assista antes de partir!

O Matador (The Killer) é provavelmente o melhor filme de ação já feito em Hong Kong.
Nossa! Sem mais escrita sobre o mestre.
Deixo com vocês apenas o link de “Assista antes de morrer”, e tirem suas conclusões.

Mas cuidado ao ir à locadora, pois o mesmo pode estar locado. (risos)


A Última Ameaça (1996)

Realmente John Travolta simpatizou-se com John Woo. E antes do filme “A Outra Face”, tudo começou aqui, em “A Última Ameaça (Broken Arrow).

Um piloto da força aérea (John Travolta) forja um acidente de avião e rouba duas ogivas nucleares para pedir dinheiro em troca das armas. Porém, ele está sendo perseguido pelo seu co-piloto (Christian Slater), que fará de tudo para evitar um desastre nuclear que poderia matar milhares de inocentes.

Foram investidos cerca de U$ 50 milhões na produção de “A Última Ameaça”, a maior parte utilizada nos efeitos especiais.Reconhecidamente um amante da aviação, o próprio John Travolta pilota os caças que aparecem na tela.

“Broken Arrow" (título original), ao contrário do que o filme insinua, não é uma expressão usada para classificar ladrões de armas nucleares, mas sim para se referir aos acidentes causados pelas mesmas, novamente,... Em minha opinião. Com ótimos efeitos especiais e muita ação no deserto de Utah (EUA), este é o segundo filme americano de John Woo, vindo seguido de “A Outra Face”, também com John Travolta.

Woo lança mão de várias cenas de luta a exemplo dos seus filmes de Hong Kong. E com sua ida para o EUA, ele realizou sucessos também como “Missão Impossível 2”.

Este é John Woo, e já dito no começo: seu “Wooísmo”. Não é pra menos que ele ocupa cinco colocações destes dez mais.


Por enquanto seria isso pessoal. Espero que tenham gostado deste mais “Os 10 Mais...”.
Até breve!